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Artiste, directrice artistique, illustratrice
Juliette est une faiseuse aux mille talents qui met son art au service des grandes maisons du luxe pour composer des univers délicats. Made in France – et oui, s’il vous plaît ! – son travail mêle sensibilité et exigence, au service d’une vision créative teintée d’une élégance à la française. Étant basée à Paris, elle travaille au plus près de ses clients. Selon les projets, elle choisit de s’engager seule ou de s’entourer de talents passionnés et passionnants, pour orchestrer au mieux chaque mission. De la conception au suivi de fabrication, en passant par la création – bien sûr ! – elle veille sur chaque détail pour garantir un haut niveau d’exigence.
Son univers repose sur quatre piliers :
La Main. La Fleur. Le Papier. L’Or.
Des symboles forts qui incarnent son attachement au geste, à la nature, à la matière, et à la lumière.
1. La Main
« La main constitue l’expression la plus absolue » A.Passard
L’importance du fait main dans le travail de Juliette est primordiale, car c’est de la main que jaillit le sensible. Le geste varie selon les techniques utilisées : crayons, peinture, sculptures, collages, tissus, encres. Sa touche illustrative marie harmonieusement techniques traditionnelles et créativité contemporaine.
Elle allie avec une méticulosité absolue le travail de l’artisan et la liberté poétique. Chaque détail compte, et la perfection réside dans l’équilibre subtil entre le précis et l’inattendu.
“Lorsque j’ai rencontré Juliette Lavat,
j’ai été séduit par la subtilité et le réalisme de ses dessins,
le dynamisme et la modernité apportés à ses fleurs
par l’utilisation du noir et blanc.
Sa connaissance hors norme des papiers lui permet de choisir
ceux aux grains particuliers qui accrochent la mine donnant
cette impression douce et estompée aux traits.
Chaque ligne apparaît comme en mouvement.”
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Pierre Hermé
“Lorsque j’ai rencontré Juliette Lavat, j’ai été séduit par la subtilité et le réalisme de ses dessins, le dynamisme et la modernité apportés à ses fleurs
par l’utilisation du noir et blanc. Sa connaissance hors norme des papiers lui permet de choisir ceux aux grains particuliers qui accrochent la mine donnant cette impression douce et estompée aux traits. Chaque ligne apparaît comme en mouvement.”
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Pierre Hermé
2. La Fleur
Divagations Botaniques
Spécialisée dans la fleur et le végétal, Juliette voit dans ce thème plus qu’un simple motif : c’est une source d’inspiration infinie, un terrain de jeu où se mêlent force et finesse, hasard et rigueur. La Nature devient son fil conducteur, l’emblème d’un univers où elle réinvente sans cesse ce motif intemporel.
Gastronomie, parfumerie, Arts: le lien entre ces univers semble évident : tous sont reliés par la Nature, cette matière première, point de départ bien
souvent de toute création.
3. Le Papier
«FROUCH», «SCRITCH», «SHHHRR»
“Le choisir,
le découper,
le plier et le déplier.
Le tester…
le griffonner,
le froisser,
le mâchouiller.
l’enrouler,
l’embosser,
le polir,
le réduire,
l’astiquer,
le mâcher,
le découpicher,
le marteler,
l’affiner,
le soigner,
le machiner,
le jaunir,le salir,
l’encrer,
le retourner,
le border,
le bichonner,
le broder,
le ciseler,
le taner,
le marquer,
le tâter,
le savourer,
l’ humer,
l’embaumer
…
4. L’Or
« Quand les mystères sont très malins,
ils se cachent dans la lumière. » J.G
Si le dessin noir et blanc est sa force, le doré est sa signature. En touches fines qui subliment un propos ou en aplats solaires, l’or agit comme un anoblissement. Par des marquages à chaud, des papiers métallisés, des fils dorés, toutes les techniques sont bonnes pour glisser une pointe d’or, venant ainsi signer le travail accompli. Si tout commence par une idée, c’est l’éclat et la magie de l’or qui viennent ponctuer la création.
« L’Alchimiste, à travers les âges, a cherché la pierre philosophale, le secret ultime du monde, qui possède la capacité de transformer les métaux vils en or pur. L’or, symbole de perfection et de lumière, est l’objectif ultime du travail alchimique. Mais l’alchimiste sait que la véritable transformation n’est pas simplement matérielle, mais spirituelle. La quête de l’or est en réalité une quête de purification intérieure, une alchimie de l’âme. La pierre philosophale, dit-on, détient la clef pour un tel métamorphose, capable de transformer non seulement le plomb en or, mais aussi l’âme humaine de la souillure vers l’illumination. »
– Le Livre des Secrets de l’Alchimie – Alchimistes médiévaux du 15ème siècle
2023. Collaboration Coffrets Chocolats
Pierre Hermé x Juliette Lavat
2022. Parution presse «Fou de pâtisserie»
et «Elle Décoration»
2022. Collaboration Coffrets Macarons
Pierre Hermé x Juliette Lavat
2021 – 2023. Ouverture d’une galerie
et exposition permanente.
Rue de Vaugirard. Paris, France
2019. Exposition personnelle rue de Turenne.
Paris, France.
2018. Coffret Parfums et Cosmétiques
Prix Formes de Luxe
Conception, création, illustration
«Jardin à la Française» pour Darphin, Estée Lauder
https://prix.formesdeluxe.com/
2013. «Le sablier» pour Diptyque
3ème prix Club de DA
Branding design, design packaging, illustration
Agence: R’pure Studio
https://leclubdesda.org/archive/diptyque-20000
2012. «Le sablier» pour Diptyque
1er prix Club de DA
Branding design, design packaging, illustration
Agence: R’pure Studio
https://leclubdesda.org/archive/le-sablier-19633
